Путешествие из Алматы в Лондон

Дизайнеры, как и художники, - люди вечного поиска. В этом, наверное, и сокрыта их суть. Ведь, если не находиться в постоянном исследовании жизни, неоткуда будет черпать вдохновение и идеи для новых работ. Алматинский дизайнер Саида Алдунгарова из такого числа. На встрече с ней мы попросили рассказать о недавней поездке на стажировку в Лондон.
- Какую цель Вы перед собой ставили, отправляясь на стажировку?
В тот момент я работала главным дизайнером в одной алматинской компании и посчитала для себя важным раз в год куда-то выезжать для получения новых знаний и навыков. Для дизайнера необходимо постоянно привносить что-то новое в свою работу, быть в курсе свежих веяний. Он должен постоянно наблюдать за тенденциями, находиться в поиске, исследовать, держать руку на пульсе новых тенденций и всего, что происходит вокруг. И делать нужно это не только по журналам, но еще и воочию, чтобы самому впитать этот дух, пережить все, что видишь и осязаешь.
- Кто организовывал стажировку?
Международная школа дизайна, представительства которой находятся в Москве и Санкт-Петербурге. Наша группа, в основном, состояла из жителей Москвы и Украины. В Лондоне нам был предоставлен русскоговорящий гид. Хотелось бы отметить, что у Школы была четкая, очень грамотно продуманная программа для дизайнеров, благодаря чему мы посетили большое количество мест, представляющих ценность для нас в художественном и творческом плане.

- Какой была форма преподавания?
По утрам проводились лекции на определенные темы, например, как работать с заказчиком или по стилям в интерьере. На послеобеденное время нам давалось задание, где и начиналась практическая часть курса. Мы шли на выставку или в музей, и там уже рисовали, искали идеи, устраивали пленэры и т.д. В 18.00 мы заканчивали занятия. Дальше у нас было свободное время для самостоятельных прогулок по городу. Лекции проводили английские преподаватели и сама хозяйка лондонской Школы под перевод нашего гида.

- Почему выбрали именно Лондон для обучения?
Я люблю города, которые имеют свою историю. В Лондоне сохранилось большое количество памятников архитектуры. Весь народ, живущий там, ценит это и несет в себе создаваемую веками культуру.




- Что открылось нового за время творческого путешествия?
Само понятие и восприятие дизайна, как искусства. Событийность, каждодневная насыщенность творческо-дизайнерской жизни Лондона. В этом городе постоянно проводятся выставки, шоу-проекты, презентации и т.д. Мне очень понравилось то, что в Лондоне существуют целые районы дизайна. Там открываются бутики, мини-лавки, рестораны, клубы, студии и мастерские. Идя по улице такого района, можно зайти в любую студию и увидеть, как дизайнеры (среди них есть и знаменитые) работают: один занимается ваннами и кафелем, другой реставрирует старинные предметы мебели, третий что-то собирает и т.д. Чтобы жить, чувствовать и творить так, как они, нам еще очень многому надо научиться. Буквально из каждой вещи делается дизайн. Все это играет, живет и вовлекает в свой мир. Дизайнеры не боятся быть непонятыми. Вещи, которые они делают, тот дизайн, который представляют, невозможно причислить к какому-то стилю. Это и футуристические веяния, и авангардизм, и, порой, совершенный абсурдизм.



- Стали ли что-то применять в своей работе после возвращения?
Конечно, сразу после приезда стала использовать какие-то моменты. Но у нас, если быть откровенной, подобные предложения не нашли желаемого отклика. К сожалению, наши люди пока не готовы привносить в окружающее их пространство какие-то нетрадиционные и смелые вещи, которые приветствуются в мире. Но, тем не менее, с ходом времени мой стиль понемногу меняется. И некоторые заказчики все же отходят от шаблонов и разбавляют традиционные интерьерные стили элементами дизайнерского искусства. Полученные на стажировке знания и впечатления значительно расширили мои возможности. Я перестала бояться экспериментировать. Заказчики, видя некую искру во мне, доверяются тому, что я им предлагаю.
- Что бы Вы порекомендовали дизайнерам, которые когда-нибудь поедут на такую же стажировку в Лондоне?
Музей Джона Соуна, где представлена история дизайна и выставляются знаменитые на весь мир и актуальные до сих пор предметы интерьера и декора, изобретенные еще в прошлом и позапрошлом столетиях. Музей Джефри - для расширения собственного кругозора. И обязательно тот район, в котором живут, работают и собираются дизайнеры. Посмотреть их дизайн-центры, шоу-румы, салоны, магазины, рестораны. Оформление интерьеров в этом районе действительно уникально и неповторимо. Каждое заведение является авторским.

Беседа – Елена Мельникова
|
|
|
|
|
|
|
|
| |


